The Weeknd уже понад п’ятнадцять років утримує увагу мільйонів слухачів у всьому світі. Абель Тесфайє розпочав із безкоштовних мікстейпів, які вибухнули в інтернеті 2011 року, і поступово став одним із найуспішніших артистів сучасності. Його музика поєднує глибоку емоційність, кінематографічні аранжування та голос, здатний передати водночас вразливість і потужність.
У 2025 році вийшов альбом Hurry Up Tomorrow — фінальна частина трилогії, започаткованої After Hours. У 2026-му тур After Hours Til Dawn продовжує розширюватися: додано нові дати в Європі та Азії, а загальні збори вже наближаються до історичних рекордів. Українські фанати активно стежать за європейськими концертами та підтримують артиста стрімінгами й обговореннями в мережі.
Музика The Weeknd — це не просто хіти для радіо. Це цілий всесвіт нічних міст, розбитих сердець і пошуків себе, в якому кожен знаходить щось особисте.
Ранні роки: Торонто, ефіопське коріння та перші кроки в музиці
Абель Маконнен Тесфайє народився 16 лютого 1990 року в Торонто. Його батьки — іммігранти з Ефіопії, які покинули країну під час голоду 1980-х. Батько пішов із сім’ї, коли синові було близько двох років. Хлопчика виховували мати та бабуся в районі Скарборо — районі з непростою репутацією, де панувала вулична атмосфера.
Саме тут майбутній артист почав експериментувати зі звуком. Він покинув школу, щоб повністю присвятити себе музиці, і в 2009–2010 роках почав викладати треки анонімно. У 2011 році з’явилися три мікстейпи: House of Balloons, Thursday і Echoes of Silence. Назва House of Balloons походить від реального ветхого будинку на Спенсер-авеню, де відбувалися вечірки та записувалася частина матеріалу.
Ці релізи поширювалися безкоштовно через інтернет. Продакшн від Illangelo та Doc McKinney створював атмосферу сирого, але дуже стильного альтернативного R&B. Тексти стосувалися токсичних стосунків, наркотиків, нічного життя та внутрішньої порожнечі. Пісні на кшталт «Wicked Games» і «The Morning» швидко розійшлися блогами та плейлистами. У 2012 році мікстейпи зібрали в компіляцію Trilogy — це став першим офіційним релізом на лейблі.
Прорив і перші студійні альбоми: від Kiss Land до Starboy
Після Trilogy вийшов повноцінний студійний альбом Kiss Land (2013). Він зберіг темну, експериментальну атмосферу, але вже з більшим бюджетом і увагою великих медіа. Хоча альбом не став миттєвим хітом, він показав, що The Weeknd готовий до більшого.
Справжній комерційний і критичний зліт стався з Beauty Behind the Madness (2015). Пісні «Can’t Feel My Face» та «The Hills» очолили чарти. Голос The Weeknd зазвучав яскравіше, аранжування стали більш поп-орієнтованими, але фірмова меланхолія нікуди не поділася. У 2016 році вийшов Starboy — спільна робота з Daft Punk над однойменним треком і «I Feel It Coming». Альбом дебютував на першому місці Billboard 200 і приніс кілька нагород.
У цей період The Weeknd активно співпрацював з іншими зірками та почав з’являтися в кіно — наприклад, у фільмі «Незрізані діаманти» (Uncut Gems). Його образ загадкового, трохи відстороненого артиста лише посилював інтерес публіки.
Трилогія After Hours: новий масштаб і завершення глави
Альбом After Hours (2020) став справжньою подією. Пандемія, червоний піджак у кліпі «Blinding Lights», синтезатори 80-х і відчуття нічної гонки порожніми вулицями — все це створило ідеальний саундтрек епохи. Пісня «Blinding Lights» пізніше була визнана найкращою композицією Billboard Hot 100 XXI століття за підсумками перших 25 років. Вона протрималася рекордні 57 тижнів у топ-10.
Dawn FM (2022) продовжив концепцію часу доби: тепер це ранкове радіо з ностальгічним відтінком. А в січні 2025 року вийшла фінальна частина — Hurry Up Tomorrow. Альбом завершив трилогію, додав нові експерименти та супроводжувався повнометражним фільмом за участю Дженни Ортеги та Баррі Кеогана.
Багато шанувальників сприйняли Hurry Up Tomorrow як можливу точку, після якої Абель Тесфайє може повністю відмовитися від псевдоніма The Weeknd і випускати музику під справжнім ім’ям.
After Hours Til Dawn Tour: рекордний стадіонний марафон
Тур, що стартував у 2022 році на підтримку After Hours і Dawn FM, перетворився на одне з наймасштабніших шоу в історії сольних артистів. У 2025–2026 роках його розширили під новий альбом, додали нових гостей (Playboi Carti, Mike Dean та інших) і нові дати.
У 2026 році тур приніс понад 440 мільйонів доларів і понад 3 мільйони проданих квитків лише за цей рік. Загальні збори вже перевищили 735 мільйонів доларів при майже 5,8 мільйонах глядачів. Планується завершення в листопаді 2026 року в Малайзії. Додано концерти в Манчестері, Копенгагені, Мюнхені, Барселоні, Лісабоні та чотири ночі в Парижі на Stade de France.
За даними Billboard, After Hours Til Dawn Tour уже входить до числа найкасовіших турів усіх часів серед сольних чоловічих артистів і продовжує встановлювати нові рекорди.
Шоу вражає візуально: величезна сцена, складні світлові та відеоінсталяції, зміна костюмів і настроїв — від інтимних балад до вибухових танцювальних номерів. Фанати відзначають, що кожен концерт — це справжня театральна подорож, де The Weeknd ділиться не лише хітами, а й особистими емоціями.
| Альбом / Мікстейп | Рік | Ключові хіти | Вплив на кар’єру |
|---|---|---|---|
| House of Balloons | 2011 | Wicked Games, The Morning | Заклав основу фірмового звучання та привернув увагу індустрії |
| Beauty Behind the Madness | 2015 | Can’t Feel My Face, The Hills | Перший мультиплатиновий успіх і прорив у мейнстрім |
| After Hours | 2020 | Blinding Lights, Save Your Tears, Heartless | Кінематографічний розмах, глобальне домінування в чартах |
| Hurry Up Tomorrow | 2025 | Timeless, Open Hearts та інші | Завершення трилогії та можливий фінал ери The Weeknd |
Джерело даних: Billboard
Музичний стиль і вплив на сучасну поп-культуру
З самого початку The Weeknd пропонував альтернативний погляд на R&B: більш атмосферний, похмурий і чесний. З часом він додав поп-елементи, ретро-синтезатори 80-х, сучасний продакшн і навіть елементи new wave. Високий голос із характерним фальцетом став його візитівкою.
Теми текстів еволюціонували від гедонізму та токсичних стосунків до глибших роздумів про славу, самотність, час і прощення. Це зробило музику The Weeknd близькою слухачам різного віку та з різних країн. Багато сучасних артистів називають його вплив ключовим для своєї творчості.
Особисте життя, образ і перехід до нового етапу
Абель Тесфайє завжди ретельно оберігав особисте життя. Відомо про романи з Беллою Хадід і Селеною Гомес у минулому. Ефіопська спадщина залишається важливою частиною його ідентичності — артист неодноразово говорив про гордість за коріння та підтримував пов’язані з Ефіопією ініціативи.
У 2023 році він змінив ім’я в соціальних мережах на Abel Tesfaye. Під час туру 2026 року в Мехіко він виголосив фразу, яка розлетілася всіма медіа: «One final leg and I’ll disappear… I’ll see you on the other side». Це посилило розмови про те, що ера The Weeknd добігає кінця і попереду — новий етап під справжнім ім’ям.
Для мільйонів шанувальників The Weeknd це не просто зміна псевдоніма, а можливість побачити, яким буде творчість Абеля Тесфайє без звичної маски.
Чому The Weeknd підкорює серця слухачів в Україні та світі
Музика The Weeknd універсальна: в ній є і драйв для вечірок, і глибока лірика для складних моментів. Українські фанати активно відвідують європейські концерти туру (Варшава, Берлін, Париж), діляться враженнями та підтримують стрімінги нових релізів. Атмосферні треки часто стають саундтреком до особистих історій — від першого побачення до переживання важких часів.
У 2026 році, коли тур триває, а новий альбом уже доступний, The Weeknd залишається артистом, чия творчість об’єднує покоління та континенти. Його історія — яскравий приклад того, як щирість і сміливість у творчості можуть привести від підвалу в Торонто до найбільших стадіонів планети.
Зараз саме час заново відкрити для себе дискографію The Weeknd або вирушити на найближчий концерт туру After Hours Til Dawn — квитки в Європі ще в продажу, а емоції від живого виступу точно залишаться надовго. Музика продовжується, і фінал однієї глави часто стає початком чогось ще більш цікавого.
